25º Festival El Cruce: una fiesta de las artes escénicas contemporáneas

La ciudad de Rosario se convierte nuevamente en el epicentro de la danza con el 25º Festival "El Cruce" de artes escénicas contemporáneas. Del 8 al 13 de septiembre presenta una programaicón con obras e intervenciones performáticas internacionales (Brasil, Chile, Uruguay y España) y nacionales. 

Organizado por COBAI, las sedes del evento son la escuela Isabel Taboga, la Plataforma Lavardén, el Cec, Museo Macro y la vía pública. La grilla se complementa con instancias de formación e intercambio profesional.

Algunas de las funciones gratuitas o a precios accesibles son: Semilla del Aire, La Cripta. Exhumación Teatral, Les Amateurs, Cada vez otra vez, Los sueños. Fotomontajes escénicos, Jugar con lo que amamos, Zona de sacrificio (Brasil, La política del malestar (Chile), System Failure y Cartas a una joven bailarina.

La programación completa a continuación. 

Martes 8 

18h
Instituto Superior Provincial de Danzas “Isabel Taboga" (Sarmiento 1164)

Semilla del Aire - Compañía Escaleno y bajo la dirección general de Alicia Boggián. Un viaje cartográfico en la búsqueda de la memoria viva, abordando las relaciones con lo vegetal, lo animal y lo humano apartir de la genealogía de la intérprete y la poesía de Atahualpa Yupanqui.

La Cripta. Exhumación Teatral - Colectivo Escénico Ficción Física, dirigida por Marcelo Díaz y Alejandra Anselmo. La propuesta indaga en las ficciones y fantasmas que habitan la vida cotidiana mediante un espacio donde lo real y lo teatral se confunden.

Digital. Ejercicio para la memoria corporal - Virginia Tuttolomondo. Un encadenado de exploraciones sensibles y secuencias rítmicas de su danza de hace casi dos décadas, generando un diálogo entre su memoria corporal del pasado y su presente.

Les Amateurs - Compañía homónima, una performance que combina canciones de autoría propia y ajenas con recitados eróticos, pequeñas danzas y manifiesta actitud punk.

Miércoles 9

17h
Plataforma Lavardén (Mendoza y Sarmiento)

Recorrido inmersivo 25 ediciones, una instalación performática que recupera la memoria del festival a través de fotos, afiches y sonidos.

Cada vez otra vez (Estreno). Obra dirigida por Rut Pellerano que explora la repetición y la insistencia de acciones corporales donde el tiempo simplemente sucede.

Los sueños. Fotomontajes escénicos - Obra de Virginia Tuttolomondo, pieza que retrata los anhelos prohibidos y frustraciones de seis mujeres en la Argentina de los años 50.

Jugar con lo que amamos - Compañía Seisenpunto. Una puesta que hace dialogar distintos detonadores de memoria de su repertorio para actualizar el pasado sin melancolía.

19h
Centro de Expresiones Contemporáneas (Paseo de las Artes y el río)

Zona de sacrificio (Brasil) - De la creadora Carolina Correa y la directora Lara Duarte. Una investigación escénica dividida en tres movimientos que aborda el impacto y las consecuencias socioambientales de la minería en tierras brasileñas.

La política del malestar (Chile) - Concebida y protagonizada por Pita Torres. Un cuestionamiento a las condiciones contemporáneas de productividad y aceleración que impactan en la salud mental.

System Failure - Compañía Idam Ballet con coreografía de Angie Capriotti. El movimiento busca romper la rigidez del sistema para abrir paso a lo orgánico y disruptivo.

Jueves 10

10h
Biblioteca de la Facultad de Humanidades 

Periferias Compartidas - Mesa redonda donde gestores culturales independientes de Uruguay, Chile y Argentina debatirán sobre la sostenibilidad y colaboración en proyectos iberoamericanos.

18h
Centro de Expresiones Contemporáneas (Paseo de las Artes y el río)

Mover a ser niñx (Chile) - Dirección y diseño integral de Valentina Vergara. Una performance pensada para espacios no convencionales que investiga la memoria física de la infancia a partir de archivos familiares en formato VHS.

Algo de mí - De la solista Sofía Coloccini. Una metáfora visual sobre la ausencia, la memoria y el sostén del cuerpo.

SBI, ¿quién nos protege? - Puca Nela y Flory Álvarez. Estreno de la obra corta que aborda la resistencia y el cuidado mutuo frente a las crisis.

Cartas a una joven bailarina (fragmento de la obra Materia Bruta) - Coreógrafa Inés Armas. Una interpretación sobre la amistad, la rivalidad y las promesas de infancia sostenidas durante años.

Samplers (Uruguay) Eugenia Silveira Chirimini, Daniel Márquez, Paula Rodhe y Paola Escotto. La obra aborda el archivo familiar como tecnología ancestral para reescribir la memoria colectiva a través de la danza y la música.

Viernes 11

11h
Plataforma Lavardén.

Jornada dedicada al cruce con la naturaleza y la intervención urbana. La la docente Inés Armas dictará un Taller de Técnica Graham enfocado en el impulso rítmico respiratorio y la exploración neurosensorial.

17h
Museo Macro 

El gesto de lo que respira - Compañía Las García. Una unana experiencia performática a partir de la poesía de Claudia Masin. Con idea original de Romina Bozzini García y dirección de Yerutí García Arocena, se trata de una puesta minimalista que cruza la sonoridad del cuerpo y la literatura para reflexionar sobre el ecocidio, el deseo y la contemplación.

18h
Explanada del Macro

Jam con breves intervenciones - Suspensión de Compañía Interna, Caos de la Escuela Anna Pavlova, Balbuceando Amor de Fernando Vaschetto, Cóncavo y convexo del ISPD 5929, Bajo la piel de Movimiento Impulso, Restos de luz de Estudio Cadiz, Esto es bailar de Jaibe danzas, Témpano del Elenco Jaibe, Cuerpos en (des)hacer de Aire espacio cultural, Máquina escénica de Koi ballet, La mal querida del grupo Ya Somos, La memoria necesita escenarios para seguir escribiendo y Oxígeno de Play estudio, Más allá: Destello, El bosque en la calle de El Bosque espacio físico, y la Coreografía united in grief de grupo independiente. 

19h - Fiesta al aire libre

Sábado 12

14 a 18h
Salón del Cuerpo de Plataforma Lavardén

Seminario Tres esferas, dictado por Eugenia Estévez sobre dramaturgia del movimiento y el Método Feldenkrais.

12h
San Martín y Córdoba

Intervenciones urbanas. “Andamio a la memoria”, bajo la dirección general de María Caila y directores de elencos del Instituto Isabel Taboga, a 50 años del Golpe de Estado de 1976 y en el marco del cuarto de siglo del festival.

Litoral, un solo acrobático donde Fernando Brito fusiona el movimiento animal con la rueda Cyr. Azul Jaimes interpretará La Novia Pájaro, dirigida por Silvia Ferrari, unipersonal de circo y teatro ambientado en un futuro posapocalíptico. Diego y Ulises del Colectivo Ficción Física con dirección de Marcelo Díaz, una obra fundacional sobre los vínculos y la afectividad. El cuadrado, puesta recreada por El Taller bajo la coordinación general de Cristina Prates y Yerutí García Arocena, que ironiza sobre la falta de espacio para ensayar bailando en un límite de 2x2. Cerrará el bloque urbano La poesía está en las calles, del Grupo La Poesía con dirección de Virginia Tuttolomondo, una performance disidente que combina teatro físico y compromiso político.

20h
Centro Cultural Parque de España (Sarmiento y el río)

No más Sacre (España). Concepto ydirección de Reinaldo Ribeiro e interpretación de la bailarina Aymará Parola junto a la pianista Lea Petra. La pieza subvierte la mítica partitura de Stravinsky para reclamar el exceso, la ira y la transgresión ritual.

Domingo 13

18h
Plataforma Lavardén. Entradas $10.000. 

Pieles, relatos de un territorio - Dirigida por Severo Callaci y con idea de Natalia Benedetto. Un diálogo entre la danza, la fotografía y la música en vivo para reflexionar sobre los despojos ambientales y la devastación de los bienes naturales.

3, 2, 1... ¡El Azar Corta! - Compañía Interna con dirección general de Paula Percivalle y dirección teatral de Tania Scaglione, un dispositivo interactivo donde el público participa activamente junto a músicos, pintores y bailarines.

Voces en Hebras -  Elenco de Expresión Corporal del ISPD N° 5929 dirigida por Catalina Vittaz Caila. Una creación que utiliza la voz y el canto para abordar las tramas de la violencia y la construcción comunitaria.

Dispositivo Roce (Estreno) - Dirigido por Valeria Martínez y Ariel Gauna Rojas. Una propuesta contemplativa sobre los efectos del tiempo sobre los materiales y los cuerpos.

No se desvanece - Coordinada por Ana Varela. Un reencuentro de la grupalidad original del año 2006 que indaga en la memoria corporal como un archivo vivo de la amistad.

Live Set Audiovisual a cargo del artista porteño NUÑZ. El broche de oro a los 25 años del festival será en la terraza de Plataforma Lavardén.